lunes, 26 de septiembre de 2011

Nichijou - Una vida muy ordinaria

Si nos paramos a pensar en ello, la gran mayoría de los días de nuestra vida son la mar de normalitos. Nos levantamos, desayunamos, vamos a clase, a trabajar o a la cola del paro, comemos, quizá hacemos algo de deporte, quizá vemos la tele o jugamos a algo para pasar el rato, cenamos y a dormir. No hay explosiones atómicas provocadas por tropezones, ni gatos que hablan, ni luchas a muerte con ciervos salvajes. Nada extraordinario.

Por supuesto, si viviéramos en el universo Nichijou, todas esas cosas y más formarían parte de nuestra vida ordinaria. Y qué queréis que os diga, probablemente nos lo pasaríamos bomba. O nos volveríamos locos. O las dos cosas a la vez, que tampoco estaría mal del todo.


Nichijou es la última serie de Kyoto Animation, responsables de algunos de los mega-hits del anime de la última década, como Lucky Star, La Melancolía de Haruhi Suzumiya, K-On!, las dos últimas temporadas de Full Metal Panic! o las adaptaciones de las novelas visuales de Key (AIR, Kanon y CLANNAD). Está basada en el manga del mismo nombre creado por Keiichi Arawi, y su título significa "vida ordinaria". Y precisamente eso es lo que nos encontraremos en sus 26 capítulos. Bueno, "ordinaria" según los criterios bastante generosos de este mundo tan loco, claro.

Para haceros una idea, echad la vista atrás unos años y recordad ese clásico del humor llamado Azumanga Daioh. Ahora, imaginaros por un momento que toda la serie transcurriera en una de las muchas ensoñaciones de Osaka. Sólo que además, dadle un par de vueltas de tuerca de más al surrealismo de todo en general, y añadidle un universo con ciertas ganas de hacer la puñeta de forma constante a sus habitantes. Con eso os acercaréis bastante a lo que es un día normal en Nichijou.

En medio de semejante caos, nos encontramos con una comedia coral estudiantil de lo más "normal", con un elenco de personajes amplio y variado que incluyen a una profesora hipertímida, alumnos con peinados extremos, un club deportivo empeñado en combinar el fútbol y el go en una única disciplina, un tipo de aspecto noble (en realidad es granjero) y que va al instituto montado en una cabra y acompañado de un criado, una troll profesional aficionada a las tallas religiosas de madera, una idiota despistada con cierta tendencia a ser troleada por la troll anterior y por el universo en general, una futura dibujante de manga enamorada, una kendoka con problemas de autocontrol, cierta afición por las armas de destrucción masiva y que para nada está enamorada, una robot empeñada en integrarse en la sociedad humana (a pesar de tener una llave de cuerda enorme clavada en la espalda) y su creadora, una cría de seis años conocida simplemente como Hakase ("Profesora"). Para empezar.

Como os podéis imaginar, el tono de Nichijou es cualquier cosa menos serio. Los capítulos están formados por mini-sketches que saltan de una situación absurda a otra y de un grupo de personajes a otro sin apenas solución de continuidad, consiguiendo así que la comedia se mantenga fresca y sorprendente. Eso sí, el humor es muy japonés, hasta el punto que en ocasiones nuestras débiles mentes occidentales no son capaces de comprender su grandeza. Vamos, que hay chistes que no hay por dónde pillarlos. El uso de muchísimos juegos de palabras intraducibles no ayuda demasiado, y algunos capítulos tienen muchos altibajos por este motivo.

Técnicamente, KyoAni ha puesto toda la carne en el asador, a pesar de que a priori Nichijou no parece ser una serie que pudiera dar para muchas virguerías. Los fondos son tan preciosistas como nos tienen acostumbrados, las transiciones entre animación tradicional y CGI son bastante suaves, y el estilo de animación usado ayuda mucho a mantener el nivel medio de carcajadas por las nubes. Las exageradísimas expresiones faciales y la tendencia a convertir absolutamente todo en algo mucho, mucho más épico de lo que sería normal y socialmente aceptable transforman hasta los momentos más mundanos en pequeñas maravillas de la animación. Las escenas más "normales" tienen un aire similar a Azumanga Daioh o incluso Lucky Star, pero cuando la intensidad sube nos encontramos con cositas como ésta:




En el aspecto sonoro KyoAni también ha cumplido las expectativas. La banda sonora acompaña perfectamente a la acción sin resultar estridente (ver el video anterior para un ejemplo bastante representativo) y resulta generalmente bastante agradable al oído. Para las voces de los personajes se ha vuelto a confiar principalmente en actores y actrices sin demasiada experiencia en papeles principales (que lo bordan), pero acompañados de algunos veteranos como Minoru Shiraishi, Choo o Hiromi Konno, además de pequeños cameos de superestrellas del calibre de Daisuke Ono, Aya Hirano o NORIO WAKAMOTO. Nada mal. Los openings corrieron a cargo de Hyadain, y el resultado fue absolutamente genial.

En resumen, una de las series más divertidas que he visto en los últimos años, aunque hay que reconocer que su humor tan particular puede tirar a mucha gente para atrás, y que además permite disfrutar de todo el talento de KyoAni en lo que a animación se refiere. Muy recomendable. Lástima que en Japón las ventas de los DVDs y BDs estén siendo bastante desastrosas, lo que hará casi imposible una segunda temporada. Snif.


(PD: señoras y señores de KyoAni, se agradecería que anunciasen su próximo proyecto cuanto antes, que no hay nada a la vista después de la película de K-On! que se estrena en diciembre. Si les da por hacer de una maldita vez una cuarta temporada de Full Metal Panic! o una tercera de Haruhi el agradecimiento se convertirá automáticamente en veneración eterna. Firmado: un fanboy)

viernes, 23 de septiembre de 2011

Magic: the Gathering - Innistrad, primeras impresiones

Como cada mes de septiembre, los Magos de la Costa se sacan de la manga una nueva tacada de conjuros de cartón para que los enganchados de turno se dejen el sueldo en sobres cerrados que muy probablemente no tendrán dentro aquella carta superpoderosa que andan buscando para completar su baraja. Suena a cachondeo, pero el modelo funciona. Si no lo hiciera, Magic: the Gathering no sería el juego de cartas coleccionables más antiguo, más popular y con más jugadores en el mundo mundial. Hoy voy a echarle un primer vistazo a esta nueva ampliación desde un punto de vista más conceptual que orientado al juego en sí. Los comentarios sobre si tal o cual carta es mejor o peor los dejo para cuando la expansión aparezca en Magic Online y pueda echarle un tiento en persona. Dadme un mes o así.

La nueva expansión se llama Innistrad y... eh, un momento. Que sé de buena tinta que hay gente que va a ir mañana a la presentación o la semana que viene a la launch party y que prefiere no ver spoilers antes. Pues nada, los que pertenezcan a ese grupo, que no hagan click en el siguiente enlace.


La nueva expansión se llama Innistrad, y es... más bien poco original. El objetivo era crear un mundo basado en las historias clásicas de terror, lleno hasta los topes de los tópicos más manidos del género. O sea, vampiros, fantasmas, zombis, hombres-lobo y unos cuantos humanos que sobreviven como pueden en medio de semejante berenjenal. Lo primero que se me vino a la cabeza después de ver las primeras cartas fue: "anda, igualito que Ravenloft". Y no andaba muy desencaminado. Incluso sin salir de M:tG, un concepto muy parecido (aunque menos tópico y más adaptado al universo propio del juego) se usó hace un porrón de años en The Dark. Nada nuevo bajo el sol.

Aparte del tema general, hay que reconocer que el diseño de algunas cartas da gustirrinín de verlo. Sirva de ejemplo una de mis favoritas, Tree of Redemption:


Lo único que no me gusta de esta carta es el color del símbolo de la expansión. Grrr, míticas... El diseño de Innistrad es muy, muy "top-down", partiendo de un concepto abstracto para después meterse en cómo representar ese concepto dentro de las reglas del juego. Aquí el concepto inicial era el de un árbol mítico que ofrece redención a las almas condenadas, que acabó convirtiéndose en un muro duro como pocos, y que además puede dar una segunda oportunidad al jugador restaurando su vida. Por no hablar de los trucos malignos que se pueden llegar a hacer con cartas que aumenten la resistencia de las criaturas. Hmm, las ruedecitas ya están girando...

El diseño de las cartas individuales es, en general, muy de mi gusto. El diseño de la expansión en general... no tanto. Da la sensación de que no hay un hilo general que una todo aparte del concepto de un mundo terrorífico lleno de monstruos feos y malos. El único tema que parece englobar a todo Innistrad es el uso del cementerio como un recurso más, algo de lo que todos los colores disponen de una forma u otra. Y de nuevo, esto no es nada original: Odyssey se adelantó exactamente por diez años. Y, casualmente (o no), de Odyssey viene la principal palabra clave de Innistrad: flashback. Para los que no se acuerden, los conjuros con flashback pueden ser lanzados desde el cementerio por un coste especial. Será la tercera vez que esta habilidad se use en una expansión después de Odyssey y Time Spiral. Nada nuevo bajo el sol bis.


Otra "nueva" habilidad en Innistrad es morbid, que viene a ser lo mismo que decir "si una criatura ha muerto este turno, esta carta hace XXX". No es que dé para mucho, la verdad. Sólo se usa en cartas negras, rojas y verdes, ninguna de ellas es ninguna maravilla, y la verdad, parece estar bastante desaprovechada, al menos de momento. Supongo que en las dos expansiones siguientes intentarán explotarla algo más.


También se ha incorporado un nuevo sub-tipo de aura, conocido como Curse (maldición). Las maldiciones son auras que encantan a un jugador (nada nuevo bis bis) y que tienen un efecto generalmente negativo sobre éste. Algunas pueden tener usos creativos si su propietario se encanta a sí mismo. En cualquier caso, una de las "novedades" con más potencial, aunque aún tiene que ser explotada a fondo, como casi todo.


Y por último, la gran novedad de Innistrad. Esa habilidad tan compleja y novedosa que hasta han tenido que tirar a la basura una de las reglas de oro de Magic desde su creación: que todas las cartas, sean de la expansión que sean, tendrían siempre el mismo dibujo en la parte trasera. Señoras, señores y seres de género indefinido, ante ustedes: las cartas de doble cara.


Sí, es una única carta. La imagen de la derecha es la parte de detrás de la carta, y "transformarla" consiste simplemente en darle la vuelta. Oh, qué original </ironía>. Si echamos la vista unos pocos años atrás, concretamente a Champions of Kamigawa, nos encontramos con esto:


Buscad las siete diferencias. Aparte del hecho de que no queda mucho espacio para el dibujo y que, ejem, no hace falta cambiar el dorso de la carta. Esta "original" habilidad va a tener el pequeño efecto secundario de prácticamente obligar a jugar con fundas siempre que se quiera incluir una carta de este tipo en la baraja. Y en las presentaciones de Innistrad esto será el pan nuestro de cada día. Hay una opción B, que consiste en una especie de "carta genérica" con reverso normal y una lista de todas las cartas "transformables" de la expansión, en la que podemos marcar a qué carta substituye y usarla (sabiéndonos el texto de memoria o con la carta original al lado) en su lugar. Un engorro, vamos.

Y total, para nada. Porque muy pocas cartas transformables se usarán más allá de presentaciones, drafts y torneos de mazo sellado. Y porque el único uso medianamente original que se ha hecho de la habilidad respecto a las cartas "girables" de Kamigawa son los licántropos, que se transforman en bestias si no se lanzan conjuros en un turno y vuelven a su forma original si se lanzan dos. Todas las cartas transformables son criaturas que se transforman en criaturas, con lo que ni siquiera han llegado a explorar la posibilidad de que la carta cambie de tipo al transformarse como se hizo en Saviors of Kamigawa con los ascendentes. Decepcionante e innecesario, en resumen.

Y a pesar de todo... tengo ganas de jugarlo. Algo que no me pasó durante todo el año pasado con el dichoso retorno a Mirrodin. Sí, hubo cosas curiosas, cartas muy potentes, conjuros gratuítos en Nueva Phyrexia, todo lo que queráis, pero a la hora de jugar o draftear era un auténtico rollazo. En cambio, Innistrad tiene buena pinta para el jugador de formatos limitados. Hay muchas estrategias aparentemente válidas, los bichos han visto rebajado bastante su poder medio, las sinergias tribales que se han incluído son interesantes y van más allá del típico "+1/+1 a todos los elfos" de expansiones como Lorwyn, y no sé, por muy poco original que sea, estoy deseando jugar con todos esos monstruos de peli de serie B. 

Para los que quieran ver el spoiler completo, lo tenéis aquí, imágenes incluídas. Hablando de las imágenes, otro punto a favor de Innistrad: las ilustraciones son, en general, tan geniales como siempre o un poco más. A ver si no tardan demasiado en lanzarla en Magic Online y puedo desempolvar mi cuenta y echar un draft o dos. Que hay mono.

domingo, 18 de septiembre de 2011

El anime que se avecina - Otoño de abundancia

Aah, el verano ya está llegando a su fin. A más de uno le dolerá en el alma, pero la verdad es que uno empieza a estar un poquito hasta el moño de tanto calor. Ya hay ganas de tormentas, hojas caídas y tener que salir de casa con la chaqueta en la mano por si acaso. El otoño está al caer y, como todos los años, trae de la mano una nueva temporada televisiva. Que, para lo que me/nos interesa aquí, significa un porrón de nuevas series de anime. Yay.

La verdad es que el verano ha sido bastante flojito al respecto, al menos para mí. Sólo estoy siguiendo dos series (Nichijou y, ejem, YuruYuri, y la primera no cuenta porque empezó en primavera) y tengo un par en la lista para ver más adelante (Usagi Drop seguro, Mawaru Penguindrum si me apetece algo raro de narices, y Natsume Yuujin-Chou San si algún día veo las dos temporadas anteriores), pero poco más. Ah, sí, Carnival Phantasm, que se sale por todos lados pero es un OVA y tampoco cuenta. Después de una primavera y un invierno bastante moviditos, la verdad es que me extrañó un poco este bajón. Pero en fin, tampoco me quejo, me ha venido bien para poder ver algunas (pocas, demasiado pocas) series antiguas que tenía en la recámara desde hace tiempo.

Ahora ya sé el motivo: se estaban guardando todos los títulos interesantes para otoño, sólo para que pueda batir mi propio récord de series seguidas simultáneamente. Esta temporada va a ser... interesante, como mínimo. Ahí va una lista de los grandes nombres a vigilar durante los próximos tres meses.

- Fate/Zero: Empezamos fuertes. Aún recuerdo el subidón de ánimo y adrenalina que me dio cuando se anunció la adaptación de la precuela de mi novela visual (que no serie, el anime es mediocre tirando a flojito comparado con el original) favorita, Fate/Stay Night. El subidón se convirtió en "oh cielos cuánto falta para octubre quiero que llegue ya aaaargh" conforme se fueron conociendo más detalles. 


El estudio encargado de la animación no será Studio DEEN, gracias al monstruo espagueti volador, sino Ufotable (Kara no Kyoukai, o sea, babas a chorros), la banda sonora correrá a cargo de Yuki Kajiura (Kara no Kyoukai otra vez, Puella Magi Madoka Magica, .hack/Sign, Noir, El Cazador de la Bruja...), y tendrá 26 capítulos con un especial de una hora para abrir boca. La historia narra lo ocurrido durante la cuarta Guerra del Santo Grial, diez años antes de la serie original. Y el autor de las novelas en las que se basará la serie no es otro que Gen Urobuchi, que acaba de disfrutar de su mayor éxito como escritor y guionista con Puella Magi Madoka Magica, pero que ya había demostrado su maña para cuentos oscuros y perturbadores con la novela visual Saya no Uta. Todo perfecto a priori, y los trailers no han hecho más que aumentar la expectación. Si todo sale como se espera, será uno de los bombazos del año. Y si vende bien y tenemos un poco de suerte, quizá nos regalen una adaptación de la tercera ruta de Fate/Stay Night, Heaven's Feel. Ojalá...

- Guilty Crown: Para no variar, Fuji TV presenta en su bloque noitaminA una serie original. Hasta hace muy poco noitaminA era sinónimo de calidad segura, pero algunos tropezones en los últimos tiempos (Fractale, [C]: The Money of Soul and Possibility Control) parecen haberle hecho perder esa aura de infalibilidad. De todas formas, Guilty Crown no tiene mala pinta a priori: mundo futurista, Japón dominado por megacorporación supuestamente maléfica, chico con poderes extraños que le permiten extraer armas de sus amigos, una resistencia organizada con mechas de por medio... El trailer me da buenas sensaciones. Veremos qué pasa.

- Un-Go: La otra serie noitaminA de la temporada. De esta se sabe menos, sólo que los protagonistas parecen ser detectives en un futuro cercano, que está inspirada en una serie de novelas de mitad del siglo pasado de la que no he oído hablar jamás y que la voz de la protagonista femenina la pondrá Aki Toyosaki, una de mis seiyuu favoritas. A vigilar.

- Mirai Nikki: Adaptación de uno de esos mangas que llevo tiempo queriendo leer pero nunca me decido. Un grupo de doce tipos y tipas, a cada cual más tocado de la azotea, compiten en un duelo a muerte con el puesto de Dios como premio final. Su arma: un diario que predice el futuro. Recuerda un poco a Death Note, la verdad. Un OVA/teaser apareció hace un tiempo, y la reacción general fue "argh, esto es horrible". Esperemos que la serie sea mejor.

- Hunter x Hunter: Una para nostálgicos. Hunter x Hunter fue una de las mejores series shounen de finales de los 90 y principios de la década pasada, pero que nunca llegó a adaptar la totalidad el manga (que aún se sigue publicando, 29 volúmenes y contando). Ahora, años después, se vuelve a relanzar la serie adaptando la historia completa desde el principio, con nueva (y mejorada, esperemos) animación, una oportunidad para que los que no vimos la serie original en su momento podamos engancharnos. Lástima que ya esté algo mayor para series de lucha como ésta, pero en fin, se le puede dar una oportunidad.

- Persona 4 The Animation: Esto de no tener más consola que una Nintendo DS es un rollo. La saga Shin Megami Tensei siempre me ha llamado la atención, pero aparte de los títulos clásicos para NES y Super NES, nunca he tenido la oportunidad de probar ninguno a fondo, y mucho menos la sub-serie Persona. Esta adaptación al anime del último juego de la saga puede ser una buena oportunidad para conocer más a fondo un universo que me atrae bastante. Por lo visto, la trama será una historia paralela a la del juego, por lo que no habrá peligro de spoilers. Buena pinta. Ah, y Yui Horie y Rie Kugimiya juntas de nuevo. Voy a tener flashbacks de Toradora! por un tubo...


- Shinryaku!? Ika Musume: Mi comedia favorita del 2010, con una chica calamar decidida (?) a invadir la superficie para castigar a los humanos por la contaminación de los océanos. Digamos que las cosas no salen exactamente como esperaba... Muy similar en tono a Keroro Gunsou, la segunda temporada debería ser más de lo mismo, juzgando por las partes del manga original que no han sido adaptadas aún. Si consigue mantenerse tan fresca como durante la primera temporada, será de visión obligatoria para cualquiera al que le gusten este tipo de comedias. Un buen momento para que los que no hayáis visto la primera temporada os pongáis al dia.

- Working!! S2: El nombre oficial de la segunda temporada de Working!! es, atención, Working`!!. Sí, la única diferencia es esa pequeña tilde. En cuanto a la serie, más de lo mismo, como es de esperar de una secuela: aventuras y desventuras de los trabajadores de un restaurante un tanto especial. Tengo la primera temporada la primera en la cola de series a ver, y por lo que he visto estoy seguro de que me va a encantar, así que voy reservando un hueco para la segunda parte.

- Shakugan no Shana III: No tengo tan claro que vaya a pasar lo mismo con Shakugan no Shana, la verdad. Llevo doce capítulos de la primera temporada y aún no he decidido si vale la pena o no. Veo potencial en el escenario y en los personajes, pero también veo una animación muy mediocre (grrr J.C.Staff) y cierta tendencia a dejar de lado los mejores aspectos de la historia para centrarse en los menos interesantes. Veremos. En cualquier caso dudo mucho que me de tiempo a acabar con los cincuenta y tantos capítulos de las dos primeras temporadas, más unos cuantos OVAs, antes de que empiece la temporada final. Para más adelante en el mejor de los casos, supongo.

Y aparte de todo esto, otras series a las que permaneceré atento para ver si merecen la pena o no, como Last Exile: Gin'yoku no Fam, una secuela/historia paralela de la épica serie steampunk, la segunda temporada de Bakuman o nuevas series de ese pseudo-género tan difuso y que tanto me engancha llamado slice of life como Kimi to Boku (¡Milagro, protagonistas masculinos!) o Tamayura: Hitotose. Ah, y los OVAs 2, 3 y 4 de Carnival Phantasm. Y el estreno en cines de la película de K-On!

Vamos, que el otoño va a ser cualquier cosa menos aburrido. Ahora sólo tengo que negociar con quien toque una ampliación en la duración de los días para que me de tiempo a verlo todo. ¿Alguien sabe a quién tengo que llamar?

sábado, 17 de septiembre de 2011

Hilo musical 1 - Orquesta filarmónica de Gensokyo

Y para empezar con buen pie, un poco de música para todos los públicos.

 

Hm, no ha salido una imagen muy representativa que digamos... En fin, se trata de una compilación de 47 minutos con algunos de los mejores arreglos orquestales de temas de la saga Touhou. No suelo ser muy fan de la música clásica en general, pero este vídeo me tuvo con la boca abierta desde el principio al final. Y ahora me duele la mandíbula horrores. Ouch. Y sí, todo esto son arreglos hechos por fans y círculos doujin. A veces cuesta creerlo.

Una auténtica gozada para los oídos, os interese el tema Touhou o no... Ah, ¿que no sabéis qué narices es Touhou? Je. Eso se arregla rápido. A más tardar, el 9 de Octubre en Buscando a Johnny Jones. Probablemente, algo antes por aquí.

Los temas incluidos están en la descripción del vídeo, pero para los que lo veáis aquí mismo, ahí va una lista incluyendo la canción original y el juego, fase y personaje al que pertenece (menos en el último tema, que no está basado en ninguno de los juegos originales, o eso parece).

Mostrar lista de canciones
1.- (00:00 - 02:05) 
Círculo: O-Life Japan
Título: 好奇心優先  
Disco: 東方温泉祭
Tema original: The Sealed-Away Youkai - Lost Place (Subterranean Animism, final fase 1 - Yamame Kurodani)

2.- (02:06 - 05:20)
Círculo: Earl Gray
Título: 神々の思い出語り
Disco: 想い風~the ties between dream and wind~
Temas originales: The Genskoyo the Gods Loved (Mountain of Faith, fase 3 - Nitori Kawashiro) y Native Faith (Mountain of Faith, final fase extra - Suwako Moriya)

3.- (05:21 - 10:10)
Círculo: FRONTIER CREATE
Título: 千年幻想郷 ~ History of the Moon
Disco: ゆめいろ企画 -Endless Fairy Tale-
Tema original: Gensokyo Millenium - History of the Moon (Imperishable Night, final A fase 6 - Eirin Yagokoro)

4.- (10:11 - 15:25)
Autor: 青汁
Título: 少女幻葬 ~ Necro-Fantasy
Disco: N/A
Tema original: A Maiden's Illusionary Funeral - Necro-Fantasy (Perfect Cherry Blossom, final fase extra - Ran Yakumo)

5.- (15:26- 19:16)
Círculo: はちみつくまさん
Título: 彼岸帰航 ~ Riverside View
Disco: 猫フロ
Tema original: Higan Retour - Riverside View (Phantasmagoria of Flower View, tema de Komachi Onozuka)

6.- (19:17 - 22:56)
Círculo: TAMUSIC
Título: 広有射怪鳥事 - 管弦楽曲版
Disco: 東方弦奏響4
Tema original: Hiroari Shoots a Strange Bird - Till When? (Perfect Cherry Blossom, final fase 5 - Youmu Konpaku)

7.- (22:57 - 27:12)
Círculo: ミーハーナルオト
Título: 変貌-prologue-
Disco: ORIN SaGa-Tril of Billion-
Tema original: Hellfire Mantle (Subterranean Animism, fase 6 - Rin Kaenbyou)

8.- (27:13 - 33:43)
Círculo: =NeutraL=
Título: 風神少女
Disco: BRIGHTNESS
Tema original: Wind God Girl (Shoot the Bullet, tema 5 - Aya Shameimaru)

9.- (33:44 - 37:27)
Círculo: はちみつれもん
Título: 霊知の太陽信仰~Nuclear Fusion
Disco: 東方水滸伝
Tema original: Solar Sect of Mystic Wisdom - Nuclear Fusion (Subterranean Animism, final fase 6 - Utsuho Reiuji)

10.- (37:28 - 41:13)
Círculo:  黄昏フロンティア
Título: 東方緋想天
Disco: 東方緋想天ORIGINAL SOUND TRACK 全人類ノ天楽録
Tema original: Oriental Sky of Scarlet Perception (Scarlet Weather Rhapsody, créditos finales)

11.- (41:14 - 47:42)
Círculo: はちみつくまさん
Título: エンディング
Disco: 猫フロ

Hola mundo

...¿Sí? ¿Hola? Esto funciona, ¿verdad? Bien...

*cof, cof*

Ejem. Bienvenidos a mi nuevo blog. Soy Fran, más conocido como Dalbeider para bastante más gente de lo que quizá sería deseable, y mi objetivo es utilizar este espacio para hablar de (quién lo habría imaginado) frikadas variadas. Ah, y ni caso a los rumores que hablan de que en realidad voy a usar esta página para lanzar mensajes subliminales que os convertirán en esclavos sin voluntad listos para servirme en mi malvado y retorcido plan de dominación global. Son infundias sin fundamento alguno. De verdad de la buena.

Teniendo en cuenta algunos debates que he vivido en mis carnes virtuales sobre qué es una frikada y qué no lo es (hola trivialeros), casi mejor dejo claro de antemano qué temas tendrán cabida aquí. Podéis esperar posts hablando de videojuegos, juegos de mesa, cine, literatura, música (con diferentes grados de concentración de gritos, aullidos y berridos), anime, manga, cómics, webcómics, novelas visuales, Touhou (sí, es un videojuego, sí, se merece una categoría aparte, y no, no es negociable), fanfiction, doujins, deportes (toma cambio de registro) y, básicamente, cualquier cosa que se me pase por la cabeza, me mole y sobre la que me apetezca hablar/escribir/rajar/desbarrar. Mis planes a medio plazo incluyen algún Let's Play y, si se me va la olla lo suficiente, la traducción de una historia que llevo un tiempo escribiendo en inglés en los foros oficiales del juego Football Manager, y que viene a ser algo así como un híbrido extraño entre un Let's Play y un fanfic de Fate/Stay Night. No es coña.

En fin, supongo que como introducción ya vale con esto. El ritmo de actualización será tan aleatorio como los temas que trate, así que paciencia. Y sí, como se puede apreciar este sitio está bastante en pañales en cuanto a apariencia. Tengo que crearme un perfil decente, juguetear un poco con la plantilla y buscar un banner chulo para el título (Valky te necesitoooo). Al menos ya he descubierto como añadir spoilers ocultos a los posts, así que podré explayarme a gusto sin miedo a chafar sorpresas a nadie. Yay.

A ver... el interruptor de la luz estaba por aquí, creo... ah, sí. 

*click*